Fan Disney không thể bỏ qua những bộ phim này

Nguyễn Mai

• 1

  1. Beauty and the Beast - Một câu chuyện tình yêu hấp dẫn

  Một tác phẩm chuyển thể truyện cổ tích khác vừa tuân thủ, vừa phá vỡ các khuôn mẫu của Disney, Người đẹp và Quái vật, đã tạo nên dấu ấn không thể phai mờ trong ngành công nghiệp phim hoạt hình và điện ảnh. Sự xuất sắc của nó thậm chí còn được Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh công nhận, giành được đề cử cho Phim hay nhất tại Giải thưởng Viện Hàn lâm năm 1992.

  Với một câu chuyện đơn giản như vậy, Người đẹp và Quái vật quyến rũ với hoạt hình tuyệt đẹp và bối cảnh chi tiết. Ngôi làng của Belle, lâu đài của Quái thú, quán rượu trong làng nơi bài hát phản diện đầy phấn khích của Gaston vang lên đều được chế tác khéo léo và đưa người xem vào thế giới cổ tích đầy mê hoặc. Việc sử dụng ánh sáng và bóng tối, đặc biệt là trong các cảnh quan trọng như khi Belle nhìn thấy Quái thú lần đầu tiên, thể hiện kỹ thuật hoàn hảo của bộ phim, được nâng cao bằng các tiết mục âm nhạc gây ấn tượng và không thể thay đổi theo thời gian.

• 0

  2. The Emperor's New Groove - Phim hài nhạc kích hấp dẫn

  Ra mắt vào đầu thế kỷ 21, The Emperor's New Groove đã đi theo "gót" Disney Renaissance. Sẽ là nói giảm nói tránh nếu cho rằng bộ phim có nhiều điều để sống theo, và vì vậy Disney đã nhắm đến việc làm một vở nhạc kịch phản ánh những thành công trước đây của họ. Ban đầu có tựa đề là "Kingdom of the Sun", bộ phim được mô phỏng theo The Prince and the Pauper của Mark Twain.

  Phiên bản cuối cùng của bộ phim đã chuyển sang tập trung nhiều hơn vào sự trưởng thành của Kuzco thay vì các nhân vật học hỏi lẫn nhau như ở câu chuyện gốc. Bộ phim cũng được dự định là một vở nhạc kịch. Một số bài hát chưa phát hành đã được công bố với công chúng, khiến một số người hâm mộ thất vọng vì chúng không bao giờ được sáng tác đầy đủ và đưa vào phim. Tuy nhiên, thật khó để bỏ qua sự hiện diện không thể phủ nhận của The Emperor's New Groove như một bộ phim phiêu lưu hài hước, kỳ quặc với các nhân vật cực kỳ thú vị, dàn diễn viên tuyệt vời và nội dung hấp dẫn.

• 0

  3. Lilo & Stitch cho khán giả biết tầm quan trọng của Ohana

  "Ohana means family" là một câu trích dẫn mà rất nhiều người hâm mộ Disney yêu thích, và nó hoàn toàn gói gọn chủ đề của Lilo & Stitch. Khi cảm thấy như một kẻ bị ruồng bỏ, việc tìm thấy một người hiểu và có thể đồng cảm với những rắc rối của mình đôi khi là tất cả những gì cần thiết để cảm thấy bản thân được chào đón, ngay cả khi người đó là một người ngoài hành tinh khó đoán.

  Sau khi trốn khỏi hành tinh quê hương, nơi bị xa lánh vì sự thô lỗ của mình, Stitch tìm thấy Lilo, người cũng bị bạn bè xa lánh vì hành vi thất thường và trí tưởng tượng phong phú. Những hành động dường như vô trách nhiệm của Lilo bắt nguồn từ nỗi đau sâu sắc, chưa được giải quyết mà cô đang phải đối mặt sau khi cha mẹ qua đời trong một vụ tai nạn xe hơi, để lại người chị gái Nani chăm sóc cô. Thông qua tình bạn không ngờ tới của mình, Lilo và Stitch tìm thấy sự an ủi ở nhau, đồng thời, thiết lập một mối liên kết mạnh mẽ của sự hiểu biết và quan tâm giúp cải thiện đáng kể cuộc sống của họ.

• 0

  4. The Princess and The Frog có mọi yếu tố phim phục hưng hiện đại của Disney

  Vào thời điểm Disney Renaissance kết thúc với Tarzan vào năm 1999, Disney đã chuyển hướng khỏi việc chuyển thể những câu chuyện cổ tích kinh điển, cung cấp các phiên bản đã sửa đổi để các thế hệ mới thưởng thức. Sau Mulan, dựa trên câu chuyện dân gian Trung Quốc về Hoa Mộc Lan, Disney đã không phát hành bất kỳ bộ phim nào theo motip này cho đến The Princess and the Frog.

  Bộ phim không chỉ là một câu chuyện kể lại được tái hiện mà còn có tất cả các yếu tố khác của một bộ phim thời Phục Hưng với một nhân vật nữ chính mạnh mẽ, một hoàng tử bảnh bao, một nhân vật phản diện quyến rũ độc ác, những người bạn đồng hành là động vật vui nhộn và tất nhiên là những tiết mục âm nhạc hấp dẫn hoàn toàn phù hợp với bối cảnh New Orleans. Với ảnh hưởng của nhạc jazz và phong cách âm nhạc truyền thống, The Princess and the Frog thực sự mang lại cảm giác như được lấy ra từ thời Phục Hưng và là một bộ phim nổi bật tuyệt đối trong số những bộ phim của Disney những năm 2000.

• 0

  5. The Little Mermaid - Một vở nhạc kịch hoàn hảo

  Thật buồn khi nghĩ rằng The Little Mermaid gần như đã kết thúc hoàn toàn khác nếu không có nhà viết lời Howard Ashman ủng hộ bộ phim bám sát vào những ảnh hưởng của nhạc kịch. Nhà văn kiêm soạn nhạc của The Little Shop of Horrors đã đấu tranh để thực hiện một cấu trúc nhạc kịch truyền thống đưa The Little Mermaid vào cuộc sống.

  Kết quả là một trải nghiệm thực sự mê hoặc với những bài hát hay tuyệt và hoạt hình mãn nhãn. Nàng tiên cá vẫn là một trong những bộ phim nhạc kịch hay nhất của Disney cho đến ngày nay, tạo tiền lệ cho tất cả các bộ phim trong tương lai. Mở đầu cho thời kỳ Phục hưng của Disney vào năm 1989, Nàng tiên cá đóng vai trò là chất xúc tác cho kỷ nguyên nổi tiếng nhất của Disney và thường được trích dẫn vì đã hồi sinh thể loại nhạc kịch trong danh sách tác phẩm của hãng.

0 Bình luận

Sắp xếp theo Mặc địnhMới nhấtCũ nhất

Xóa Đăng nhập để Gửi

Phim ảnh, Truyện